pp. 78-82
La
lutte de libération nationale dans les colonies portugaises s'accompagne
d'une « révolution culturelle » sans précèdent
dans l'histoire du combat des peuples contre le colonialisme. Si on excepte
certains exemples similaires dans les pays du Sud-Est asiatique, on a rarement
enregistré une telle renaissance de la culture des peuples opprimés
dans le feu de l'action libératrice. Les dirigeants des mouvements
de libération des pays sous domination portugaise ont su mettre à
profit avec un bonheur sans égal les acquisitions ainsi que les erreurs
des mouvements qui les ont précédés. Ils ont ainsi saisi
le rôle libérateur et reconstructeur de la culture dans le processus
révolutionnaire. L'épanouissement des potentialités créatrices
du peuple est une des conditions essentielles de l'affirmation de sa lutte
contre les forces d'oppression.
Parmi
la riche moisson de textes écrits par les militants angolais, mozambicains,
guinéens et capverdiens sur le rôle de la culture, de l'art et
de la littérature dans la lutte armée, nous avons choisi cette
analyse du « Rôle de la poésie dans la révolution
mozambicaine » et ceci à titre indicatif.
Souffles a déjà eu l'occasion de publier dans le même ordre d'idée une analyse de Mario de Andrade, intitulée « Culture et lutte armée » (Souffles n° 9), ainsi que le texte de l'intervention commune des mouvements de libération des colonies portugaises au Festival Culturel d'Alger qui portait sur les réalisations culturelles de ces mouvements (Souffles n° 16/17).
A la fois témoignage sur la production
poétique des militants mozambicains et essai théorique sur la
signification nouvelle de l'acte poétique dans la lutte du peuple mozambicain,
cette étude nous permet de saisir sur le vif le processus d'émergence
d'une culture nouvelle, expression et fonction de la révolution en
marche.
souffles
littéraires
___________________
afrique
un seul et même
combat
rôle
de la poésie dans
la révolution
mozambicaine
L'histoire de la poésie
mozambicaine est l'histoire de la Révolution Mozambicaine. Elle suit
le même processus, découlant des conséquences de l'oppression
socio-économique par le colonialisme, parallèlement à
la répression de la personnalité et de la culture mozambicaines.
De ce fait, elle coule vers un même but, celui de la libération
politique et culturelle.
La domination coloniale a été imposée par la destruction des formes traditionnelles de vie et de pensée et par l'introduction d'idées et de valeurs étrangères, étant donné que la marque essentielle de la colonisation d'un peuple est constituée par la démolition systématique de son identité. Un tel processus mené conjointement par l'Etat et l'Eglise n'était pas confiné à la sphère culturelle : l'héritage de l'art et de la culture africains a dépéri non seulement parce qu'il était humilié et bafoué, mais surtout parce qu'il était privé des structures écono-miques qui lui servaient de support dans la société tribale. Cependant, bien que beaucoup d'Africains fussent honteux de leur passé culturel au point de le nier, qu'ils fussent tellement déracinés qu'ils n'osaient plus s'en réclamer ouvertement ce fondement culturel n'a jamais disparu complètement. Il a survécu à la mort des structures économiques tribales et est resté en léthargie, prêt à être utilisé pour des développements ultérieurs. En même temps, la culture étrangère était assimilée et radicalement transformée par les réalités africaines, même si le processus se développait au prix d'âpres conflits au niveau des individus.
I. de la fin du (XIX) siècle à la deuxième
guerre mondiale
La situation dans une colonie
comme le Mozambique où la répression a toujours été
exercée avec une force uniforme, à quelques variations près,
sur l'ensemble de la population africaineétait telle que pas même
une pseudo-poésie exprimant l'idéologie d'un groupe privilégié
ne pouvait se manifester, un tel groupe n'existant pas. Même ceux pouvant
en faire partie, assimilados et mulâtres, ne pouvaient exprimer dans
leur poésie que ressentiment et rébellion contre la suprématie
blanche et la bourgeoisie blanche qui ne les avait jamais acceptés
réellement. Ainsi le poète ne disposait pas de la possibilité,
accordée par certaines sociétés moins fascistes et totalitaires
d'exprimer par des euphémismes et métaphores une sorte d'opposition
à l'ordre existant et la nostalgie d'un âge d'or (qui pouvait
être pris comme point de départ pour le futur royaume de la liberté).
Ceci explique le silence de l'art mozambicain pendant les premières
décades du XXème siècle. Cependant, cela ne signifie
pas que ce silence était total et qu'il n'était jamais rompu.
Il y a eu certainement ici et là des expressions poétiques jamais
enregistrées car confinées à l'humble sphère du
quotidien : des chansons, contes, poèmes, exprimés oralement
par les gens qui les créaient. Tout cela fait partie de l'héritage
culturel secrété par le peuple à travers des siècles
et qui peut être perdu s'il n'est pas reconnu par les classes dominantes
et consacré par leur culture. Il en existe néanmoins une partie
qui pourra être sauvée en pénétrant dans l'histoire
par la voie de la Révolution.
De même que l'oppression
au Mozambique s'est confrontée à des révoltes locales
sporadiques, de même le silence de l'art, a commencé à
être brisé par des cris isolés de tristesse et de désespoir.
Il n'est pas difficile de voir que les premières protestations dans
la société et dans la poésie mozambicaine expriment le
même désespoir, se manifestent toujours par une explosion brève
et spontanée et sont destinées à mourir aussi rapidement
qu'elles sont apparues. L'incertitude l'incohérence et l'inconsistance
sont présentes partout.
L'exemple le plus significatif peut être trouvé dans 1'œuvre poétique de Rui de Noronha, dont la vie (1909 - 1943) couvre précisément la période considérée. L'aspect le plus évident dans ces poèmes est le conflit vécu par la population africaine confrontée au vieux et au nouveau monde. Son insistance morbide sur le thème de l'ambigüité de Dieu reflète la contradiction entre la religion importée et les croyances traditionnelles, modèle d'un conflit plus général.
Où es-tu oh Dieu puissant
Que je ne peux pas comprendre.
(Suplica)
et les doutes qui accompagnent la nouvelle foi.
Si Dieu est juste et bon, pourquoi
Le mal, l'injustice ?
(Deus)
La poésie de Noronha, incapable
de trouver un réel équilibre et très souvent une inspiration,
est typique de la situation de l'homme mozambicain, recherchant sans cesse
un nouveau monde, recherche sans espoir réel comme celle d'une utopie
qu'on ne trouvera jamais :
... dans l'anxiété
mortelle qui nous dévore...
espoir brisé, esprit tué
dans cette attente qui nous laisse sans repos
toute notre vie, jusqu'à la dernière
heure que nous enverra le ciel
dans le doute nous nous interrogeons, quand
ce moment divin, ce fol espoir
arrivera ou ne viendra-t-il jamais.
(Duvida)
Sa voix emprisonnée dans les formes périmées de la poésie classique tel le sonnet, n'arrive pas à trouver les accents corrects pour exprimer les souffrances du peuple. Ce n'est que lorsqu'il essaye de décrire une situation désespérée que sa poésie devient plus convaincante :
La peine m'étreint
en les voyant
sacs sur le dos, si fatigués !..
Parfois il est midi au soleil si chaud
et les fardeaux si lourds, ô Sainte Vierge
!
Au seuil
des monhés (1), humblement.
dès que le matin s'éveille à
rire doucement,
habillés de sacs déchirés
tristement
ils vont en guettant la charge si lourde...
Si vieux déjà, grand-pères
peut-être,
dix fois, vingt fois, d'un bout à l'autre
en une seule journée ils parcourent la
ville !
0 noirs ! Qu'il est pénible de vivre
une vie entière sous le fardeau des autres
et la vieillesse du pain de la charité...
(Carregadores)
Ici la plainte ne se résoud pas encore en dénonciation
et protestation, c'est toujours celle d'un homme impuissant et résigné,
non conscient de la nature de sa souffrance. Et pourtant, dans ce contexte
obscur, la poésie, fidèle à sa nature, suggère
un rêve de liberté, de façon cependant aussi vague et
timide que dans un songe :
La forêt a fait
de toi un sinistre hermitage
Où seul, la nuit venue, le fauve rugit,
Les ans te jettent au visage d'étranges
vitupères
Et toi, ô Afrique dormant, au temps étrangère..
Eveille-toi de ce
sommeil trop lourd...
Entends la voix du progrès, cet autre
Nazarin
Qui te tend la main et dis : Afrique surge et
ambula
(Surge
et Ambula)
II. de la deuxième guerre mondiale au début
de la Révolution
« il faut retrouver les pistes de
la spontanéité que les civilisations industrielles ont rendues
sauvages. »
Au cours de cette période
de l'Histoire du Mozambique des tentatives voient le jour en vue d'organiser
le combat à l'échelle nationale aussi bien sur le plan légal
que semi-légal. La formation de groupes culturels, religieux et quasi-politiques
africains, le développement coopératif et syndical des éclats
de violence comme les émeutes de 1948 ; Lourenco Marques, les grèves
des dockers en 1956, tout cela indique que la première phase de la
révolution mozambicaine est engagée. Une conscience politique
nouvelle s'affirme malgré les difficultés, les interdictions,
les massacres.
Les espoirs et les frustrations
de la nouvelle génération trouvent leurs expressions dans les
œuvres d'un groupe de jeunes poètes comme Noémia de Souza,
José Craveirinha, Rui Nogar, N'gwenha Valente. Dans leurs vers, la
poésie montre clairement qu'il n'y a pas de conciliation possible avec
la puissance coloniale et elle montre en même temps l'impact révolutionnaire
d'une telle attitude. Le rôle subversif de la poésie est d'abord
implicite dans le fait que la poésie remplit sa mission, celle de déclarer,
énoncer et décrire la situation où elle se trouve :
Rien qu'un tambour
qui fait relater l'amer
[silence de Mafalala un vieux
[tambour saignant
le tam tam de mon peuple
rien qu'un tambour perdu dans le noir de la
nuit perdue.
0 dieu antique des
hommes
laisse-moi être tambour
et non fleuve
et non fleur
ni sagaie pour le moment
et ni même poésie.
(Quero
ser tambor, par Craveirinha)
La poésie accepte la tâche
de dévoiler la réalité cachée derrière
les illusions trompeuses de la « civilisation blanche » :
Le
matin bleu et or des tracts de propagande
a avalé le manparra (2)
saoûlé par le brouhaha
incompréhensible
des blancs dans la station...
...et où as-tu laissé ton bagages
de rêves magaiça (3)
tes
valises pleines de faux éclats
de bribes de la civilisation fausse des compound
(4) du Rand.
Et,
lampe à la main,
Magaiça étourdi,
part à la quête des illusions perdues
d'une jeunesse et santé définitivement
enterrées
là dans les mines du Jone
(5).
(Magaiça,
par Noémia de Souza)
La description devient en conséquence
dénonciation capable d'éveiller chez le peuple la conscience
de l'oppression subie. La dénonciation devient tranchée et aïgue,
même si elle se manifeste toujours par des formulée poétiques
: des images expriment la sensation des désastreuses conditions sociales
du peuple mozambicain (voir poèmes comme Mamano, Mamana Saquina,
Msaho de Aniversario, de Craveirinha). L'accusation contre l'exploitation
n'est plus vague comme dans Carregadores, elle devient précise et violente
dans Grito Negro :
Je suis charbon
et tu m'arraches brutalement au sol
et tu fais de moi ta mine, patron.
Je
suis charbon
et tu m'allumes patron
pour que je sois éternellement ta force
motrice, patron.
Mais je te dis éternellement
non, patron.
Je suis charbon
et je dois flamber, oui certes.
Et tout brûler dans la force de ma combustion.
Je suis charbon
je dois flamber dans l'exploitation
flamber vivant comme le goudron, mon frère.
jusqu'à ce que je ne sois plus ta mine,
patron.
Je suis charbon,
je dois flamber, tout brûler dans le feu
de ma [combustion.
Oui
Je serai ton charbon, patron !
(Grito
Negro, de Craveirinha)
La détermination et la révolte
ont pris la place de la résignation :
... mais dépose donc dans
les mains de l'Afrique le pain que tu rejettes
et de la faim du Mozambique je te donnerai les
restes
et tu verras comme du peu de mes banquets de
restes
je te nourrirai
car pour moi
le pain que tu donnes Europe, n'est que ce que
tu rejettes
(Imprecaçao,
de Craveirinha)
La poésie est désormais capable
d'exprimer des thèmes qui deviendront essentiels pour la Révolution.
La poésie aspire à la liberté qui est pour elle ce que
l'air est à l'oiseau. Elle est ainsi en mesure d'anticiper ce que la
Révolution pourra approfondir : tel un prophète, la poésie
voit dans la misère actuelle le ferment des richesses futures. La poésie
redécouvre les gloires de l'histoire africaine, réinvente l'orgueil
d'être africain et chante la force puisée dans la reconnaissance
d'une personnalité mozambicaine.
La joie d'être capable d'exprimer à
nouveau cet héritage — la richesse de la tradition africaine
— « la gloire unique et profonde de te chanter, avec une émotion
vraie et radicale », découle d'une nouvelle acceptation de cette
tradition. Une lutte âpre a dû être engagée contre
les résidus de la culture coloniale, lutte dont les traces sont encore
visibles :
ô mon Afrique mystérieuse,
naturelle
ma vierge violentée
ma mère !
comme fut long mon exii
étrangère égoïste
et distante
dans ces rues de la ville pleines d'étrangers
ma mère pardonne-moi
je ne pouvais vivre ainsi
éternellement ainsi
ignorant la caresse fraternellement tiède
de ton clair de lune
mon commencement et ma fin
comme n'existaient que cinémas et cafés
l'anxiété de tes horizons étranges
à dévoiler
comme si dans tes landes humides de rosée
ne chantaient en sourdine leur liberté
les
oiseaux si beaux dont les noms sont autant
de mystères encore cachés
Je ne veux
Je ne peux renier
le sang noir, le sang barbare
que tu m'as légué.
